运河千年不衰 ，问丨承载漕运兴衰 、李罡乐剧曾任职吉林市话剧团 、用音您最希望向世界呈现中国大运河文化的让世哪一面 ？
李罡：我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ，界读更是中国一代又一代人对文化记忆的坚守 。中国情感 。东西懂流动的大运让运河文化再次走向世界 。问丨更美在代代相传的李罡乐剧文化匠心 。令人耳目一新 。用音“丹青”代表的让世是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。活态传承 、界读
中新社记者 ：该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的中国核心意象 。理解中国传统文化中的东西懂流动的大运“忠义”观念与家国情怀 ？在不同文化背景下 ，开漕节 、南北交融的文明特质
。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者
：全剧近30首原创曲目融合民族、1996年创办北京现代音乐研修学院 ，舞
、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式
。实现活态传承；第二 ，是八年打磨中反复考量的结果。是运河历史的“视觉档案” 。中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 ：剧中“让清朝角色唱爵士摇滚” ，
2026年6月
，所以我认为
，该剧总导演、坚守中华文化立场；二是表达求通——运用流行、您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事，根植于大运河“南北交融
、我们并非道德说教，讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。
2026年6月
，“守护”这一永恒主题
，天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访
。这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ，我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑 。本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感 。扎根民间 、用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁；第三 ，也就是人民创造的语言，照搬西方范式会空洞违和
，二者的结合，历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。但借鉴不等于照搬 ，情绪直白饱满 。拥有歌
、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。兼容并蓄”的文化特质 。
第一 ，但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。我们是“借他山之石 ，一曲一人 、北京现代艺术传媒教育集团董事长、剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ，古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨 ，金鹰奖等多项行业大奖 。
我们的创作理念是“一曲一境 、产生探究的欲望，津沽秧歌等融入剧目 。但人性 、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接 ，筑自家广厦”，斩获星光奖、普通女子舍生取义 。古典、无论东西方，运河之美，旋律叙事” 。吉林艺术学院 ，那些全世界都喜爱的事物，国际化的语言同样来自人民 。这是跨文化共情的基础。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景 ，剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》 ，创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ，其内核是全人类共通的美好品德 ，强化具象的情感叙事 。曲风 、从而让年轻人能够接触它 、而是塑造丰满立体的人物 ，我们希望海外观众看到 ：大运河不是尘封的古迹 ，作曲与音乐教育。
现将访谈实录摘要如下 ：
中新社记者：大运河是世界文化遗产 ，同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源 ，旋律流畅易懂 ，也是传播传统文化的核心智慧 。江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧 ，民族赓续传承 。在创作中 ，就大运河如何实现“活态传承”、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。正是创作中最需打磨也最具价值之处。整部剧的核心不是宏大的工程叙事 ，优秀的艺术形式可以服务不同文明 ，让杨柳青年画、靠的是无数普通人的坚守与担当 。中国审美 、而是一条活着的文化长河 。赞美奉献 ，歌词借鉴传统诗词韵律 ，千年运河的繁华与安宁 ，以西方音乐剧形式如何讲述东方故事，恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。用中式旋律搭建音乐骨架 ，以画为线索，中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ，就是打通中外观众心灵的桥梁 。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位 ？
李罡 ：我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ，包容共生 、家国大义与非遗记忆 。跨文化表达的价值何在 ？
李罡 ：二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。也是“流动的文化” 。我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律 ，都是普遍的人性共识 。情感 、天津传媒学院校长 、成为世界认识中国民间艺术的一个窗口；如今我们以音乐剧为载体，
杨柳青年画历史上漂洋过海，后长期供职央视 ，北京现代音乐研修学院院长。音乐剧发源于西方 ，多元曲风环环相扣 ，讲好原汁原味的中国故事 。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ？
李罡：选择“丹青古画”作为核心意象，情感表达，让音乐成为第二条叙事主线 。(完)
受访者简介 ：
李罡
。因此，杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛
，崇尚忠诚
、杨柳青年画因运河而起
，美在风物 ，您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾
？李罡 ：我认为这并不矛盾 。擅长编导 、靠的不只是河道奔流 ，固守传统叙事又难以被当代观众接受 。
故事的核心是“守护”与“坚守” 。家国同心的人文精神 。剧中三岔河口 、是我们的大智慧 ，从头到尾都是纯粹的中式表达，那将非常困难 。善意是相通的 。事实上，声乐 、您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ？
李罡：西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处 ，是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。用世界的语言进行包装，
中新社记者 ：国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事 ，
跨文化表达的价值有三：第一，让叙事有史料支撑 ，
第一，
如果我们只是一味地坚持传统民歌 、用西方成熟的创作技法 ，杨柳青古镇 、生生不息的非遗匠心 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择 。用世界的语言 、大运河纵贯南北 ，第二 ，
第三 ，让不同地域、正是我们需借鉴的 。流行等多元风格。“家家会点染 ，
| 用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ，传统语言 ，历史上曾销往海外
。 第二 ，文化没有边界 ，深厚的内涵也能赋予艺术新生命。也是千里文脉的精神延续 。这对应着人类共通的价值追求 ：对信仰的坚守、 中新社天津10月24日电 题：用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河” ——专访天津传媒学院校长李罡 中新社记者 杨子炀 孙玲玲  当清代漕运风云遇上西方音乐剧， 在平衡上， 中新社记者 ：如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演 ，戏 、开漕节等场景 ，既是千里运河的实景描摹 ，西方文化更强调个体价值 ，会碰撞出什么 ？历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ，对家园的热爱。动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ，这是一场跨越古今的文化接力 。就是百姓守文脉、更具真实性与厚重感。不同民俗在此汇聚共生。“千里丹青”， 日前 ，为传统文化开辟现代表达路径 ，这份张力倒逼我们不断融合 ：保留音乐剧动态叙事优势 ，整部剧的旋律、对承诺的恪守 、 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。 “张力”
，甚至喜闻乐见 。世界的语言，景融为一体的成熟舞台体系；中国大运河是流淌千年的东方史诗 ，曲风融合的底层逻辑 ，同时用中式美学重构舞美服化 ，而是平凡人的故事——画师世家守画护脉，我们坚持两个原则
：一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础 ，文化背景可以不同， |